CATANZARO CONTEMPORANEA Una nuova rassegna tra videoarte, cinema sull’arte e conversazioni pubbliche

Tre giornate per inaugurare un progetto culturale che, fino a
novembre, esplora i linguaggi del contemporaneo nel cuore della

Calabria.
4 – 5 – 6 luglio 2025

Complesso Monumentale del San Giovanni – Catanzaro

a cura di Francesco Vaccaro

Nasce a Catanzaro un nuovo progetto dedicato all’arte contemporanea: Catanzaro
Contemporanea è il nome dell’evento che prende il via dal 4 al 6 luglio 2025 con tre
giornate di mostre, film, incontri e attraversamenti urbani. Il programma ruota attorno a tre
assi principali – la videoarte, il cinema sull’arte e le conversazioni pubbliche – per
raccontare l’arte non solo come esperienza estetica, ma come pratica di sguardo, ascolto
e relazione.
La prima edizione di Catanzaro Contemporanea segna l’avvio di un percorso più
ampio, che proseguirà fino a novembre con workshop, attività di formazione e nuovi
appuntamenti sul territorio. Un progetto che mette in dialogo artisti, curatori, studiosi e
cittadini, e che sceglie la città di Catanzaro – centro di riferimento per l’arte
contemporanea in Calabria – come luogo da cui ripensare i linguaggi del
contemporaneo, in connessione con la dimensione pubblica, la riflessione critica e la vita
collettiva. Un programma aperto a tutti, con ingresso gratuito a ogni appuntamento:
un modo per rendere l’arte accessibile, vicina, condivisa.
Ideato e curato da Francesco Vaccaro, e promosso dal Comune di Catanzaro con il
patrocinio della Regione Calabria, Fondazione Marisa Bellisario, Ordine degli
Architetti della provincia di Catanzaro e Università Magna Graecia, Catanzaro
Contemporanea è realizzato in collaborazione con Artecinema Napoli e Accademia di
Belle Arti di Catanzaro.
UN FESTIVAL IN TRE ATTI: VIDEOARTE, CINEMA, CONVERSAZIONI
PUBBLICHE
Il programma inaugurale di Catanzaro Contemporanea si sviluppa in tre giornate che
intrecciano arte visiva, parola pubblica e narrazione cinematografica. Tre sezioni pensate
per attivare esperienze differenti, ma profondamente connesse: una mostra di
videoarte con otto artiste di rilievo internazionale, una rassegna di film documentari
sull’arte contemporanea e un ciclo di conversazioni aperte al pubblico, con la
partecipazione di curatori, artisti e architetti tra i più interessanti della scena attuale.
La prima è VIDIMU, mostra collettiva a cura di Claudio Libero Pisano, ospitata negli
spazi del Complesso Monumentale del San Giovanni, che sarà inaugurata il 4 luglio
alle 18.00. Un focus dedicato alla videoarte italiana contemporanea che propone la

presentazione dei lavori di otto artiste di rilievo nel panorama nazionale e internazionale:
Sonia Andresano, Elisabetta Benassi, Bruna Esposito, Iulia Ghita, Myriam Laplante,
Raffaela Mariniello, Marzia Migliora e Fiamma Montezemolo. Le opere, di straordinaria
qualità visiva e concettuale, presentano una pluralità di sguardi, linguaggi e ricerche che
attraversano temi politici, sociali, intimi e collettivi. “Vidìmu in calabrese è un verbo che
esprime più che il semplice guardare, una parola oziosa che contiene diverse opzioni sul
modo di vedere le cose, senza fermarsi a ciò che appare, che sta di fronte, spostando
invece lo sguardo verso i confini e la periferia dell’immagine, dove si rivelano soluzioni
altre”, sottolinea Claudio Libero Pisano, curatore del progetto. La mostra, visitabile fino al
31 luglio, aperta tutti i giorni dalle 16:30 alle 20:30 e ad ingresso gratuito, è accompagnata
da un catalogo pubblicato da Rubbettino, concepito come strumento critico e didattico,
che sarà distribuito gratuitamente a visitatori, studenti e operatori culturali coinvolti nel
progetto.
All’interno del programma di Catanzaro Contemporanea anche Artecinema a Catanzaro,
rassegna realizzata in collaborazione con Artecinema Napoli, uno dei più autorevoli
festival internazionali di film sull’arte contemporanea, nato nel 1996 e diretto da Laura
Trisorio. Per la prima volta in Calabria, Artecinema porta nel cortile del San Giovanni due
serate di proiezioni che offrono uno sguardo diretto sui processi creativi, le poetiche e i
contesti in cui l’arte prende forma. Venerdì 4 luglio alle 21.00 si proietta “Arte Povera.
Appunti per la storia” (Italia, 2023) di Andrea Bettinetti, con la presenza del regista.
Sabato 5 luglio alle 20.30 il film “Daniel Buren. L’Observatoire de la lumière à la
Fondation Louis Vuitton” di Gilles Coudert, alla presenza del regista, seguito alle 21.30
da “Renzo Piano. L’architetto della luce” di Carlos Saura. I film saranno proiettati
all’aperto, a ingresso libero fino a esaurimento posti.
La terza sezione del festival è Conversazioni, un ciclo di incontri pubblici con curatori,
artisti, architetti e teorici, pensato come spazio di confronto vivo sui temi dell’arte, della
progettazione e del pensiero contemporaneo. Venerdì 4 luglio alle 19.30 in programma
“La curatela come atto poetico”, con Chiara Bertola, curatrice della GAM – Galleria
d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino e Michela Alessandrini, storica dell’arte e
curatrice presso la Fondation Cartier di Parigi. Il dialogo, moderato da Francesco
Vaccaro, curatore di Catanzaro Contemporanea, si concentra sul ruolo della curatela
come forma narrativa, gesto relazionale e strumento di ascolto. Sabato 5 luglio, alle
19.00, il secondo appuntamento, “La luce si fa spazio”, coinvolge Gregorio Botta, artista
visivo noto per il suo lavoro sul vuoto, la trasparenza e la materia impalpabile, e Luca
Galofaro, architetto, docente e fondatore dello studio LGSMA, in un dialogo, moderato da
Mara Varia, docente dell’Accademia di Belle Arti di Catanzaro, che si concentra sul
rapporto tra luce, forma e materia, esplorando come lo spazio possa diventare esperienza
sensibile e dimensione simbolica.
Il programma del festival si arricchisce anche di due attraversamenti guidati pensati per
mettere in relazione l’arte contemporanea con alcuni luoghi simbolo della città e della
provincia. Sabato 5 luglio alle 10.00 si tiene una visita al Parco Internazionale della
Biodiversità, una passeggiata curatoriale che restituisce valore a uno dei più importanti
progetti di arte pubblica realizzati in Calabria negli ultimi decenni, tra i lavori di Antony
Gormley, Tony Cragg, Mimmo Paladino, Michelangelo Pistoletto, Denis Oppenheim,

Stephan Balkenhol e tanti altri. Domenica 6 luglio alle 11.00, il viaggio prosegue con una
visita guidata al Museo e Parco Archeologico Nazionale di Scolacium, straordinaria
area archeologica immersa tra ulivi secolari e rovine romane, nel territorio di Borgia. Un
luogo che conserva le tracce stratificate della storia antica del Mediterraneo e che, negli
anni, ha già accolto importanti interventi di arte contemporanea, in un dialogo fertile tra
memoria e visione.
UN PERCORSO CHE NON SI ESAURISCE
Quella di luglio è solo la prima tappa di Catanzaro Contemporanea, che da qui ai
prossimi mesi continuerà a tessere relazioni, attivare incontri e generare visioni. Il progetto
proseguirà fino a novembre con nuovi appuntamenti, workshop e momenti di
approfondimento, che verranno annunciati attraverso i canali ufficiali del festival.
Catanzaro Contemporanea si fonda sulla convinzione che la diffusione del pensiero
contemporaneo sul territorio possa agire come un vero e proprio enzima culturale, capace
di generare nuova vitalità nei luoghi, nei paesaggi e nelle comunità. In questo senso, l’arte
diventa strumento di trasformazione, capace di rigenerare il tessuto culturale e sociale e di
restituire alla Calabria un ruolo attivo e centrale nel dibattito nazionale sulla cultura
contemporanea.

CONTATTI:
www.instagram.com/catanzarocontemporanea
frvaccaro@gmail.com